История
Виолета Парра: пионерка чилийской песни и многогранная художница
Виолета дель Кармен Парра Сандоваль (4 октября 1917 — 5 февраля 1967) — выдающаяся чилийская композитор, фольклорист, этномузыколог и художница. Она стала пионером движения Nueva Canción Chilena («Новая чилийская песня»), возродив и переосмыслив чилийскую народную музыку, что впоследствии вывело ее творчество за пределы Чили. В 2011 году режиссер Андрес Вуд снял биографический фильм о ее жизни под названием «Виолета ушла в небеса».
Ранние годы и становление
Виолета Парра родилась 4 октября 1917 года в Сан-Фабиан-де-Алико, недалеко от города Сан-Карлос, в провинции Ньибле, на юге Чили. Она происходила из известной семьи Парра; среди ее братьев были выдающийся поэт Никанор Парра и фольклорист Роберто Парра. Ее сын Анхель Парра и дочь Исабель Парра также внесли значительный вклад в развитие Nueva Canción Chilena, продолжая семейные артистические традиции.
Отец Виолеты был учителем музыки, а мать, работавшая на ферме, в свободное время пела и играла на гитаре. После смерти отца в 1929 году семья столкнулась с финансовыми трудностями, и Виолете с братьями и сестрами пришлось работать, чтобы помочь прокормить семью. В 1932 году, по настоянию брата Никанора, Виолета переехала в Сантьяго, где поступила в Педагогическую школу. Позже она вернулась к матери и братьям и сестрам, поселившись в районе Кинта-Нормаль.
Семья Парра выступала в ночных клубах Сантьяго, исполняя болеро, ранчеры, мексиканские корридо и другие жанры. В 1934 году Виолета познакомилась с Луисом Сереседой, машинистом железной дороги, на котором вышла замуж четыре года спустя. В браке у них родилось двое детей. Муж Виолеты был активным коммунистом, и она, следуя его примеру, присоединилась к прогрессивному движению и Коммунистической партии Чили. В этот период она начала исполнять песни испанского происхождения, выступая под псевдонимом Виолета де Майо.
Открытие фольклора и становление артистки
В 1952 году, под влиянием брата Никанора, Виолета Парра начала собирать и систематизировать аутентичную чилийскую народную музыку по всей стране. Она отказалась от прежнего репертуара в пользу народных песен и начала сочинять собственные произведения, основанные на традиционных фольклорных формах. Ее выступления в университетах и культурных центрах привлекли внимание, и она стала преподавать фольклор в Университете Икике.
Синглы Виолеты Парры для лейбла EMI-Odeon, такие как «Que Pena Siente el Alma» и «Verso por el Fin del Mundo», принесли ей первую известность. Дон Исайя Ангуло, фермер, научил ее играть на гитарроне — традиционном чилийском инструменте с 25 струнами.
В этот период Виолета познакомилась с Пабло Нерудой, который представил ее своим друзьям. В 1954 году она вела популярную радиопрограмму «Поет Виолета Парра» на Radio Chilena, которая часто записывалась в местах исполнения народной музыки.
Международное признание и художественное развитие
В 1955 году Виолета Парра была приглашена на Всемирный фестиваль молодежи и студентов в Варшаву, Польша. Затем она переехала в Париж, где выступала в ночном клубе «L'Escale». В это время в Чили умерла ее младшая дочь Росита Клара. Во Франции Виолета установила контакты с европейскими художниками и интеллектуалами, записала свои фольклорные коллекции в Национальном звуковом архиве Музея человека в Париже и совершила поездку в Лондон для записей на BBC.
Вернувшись в Чили в 1956 году, она записала первый LP из серии «Фольклор Чили» для лейбла EMI Odeon. В последующие годы она продолжала выступать, исследовать фольклор и проводить мастер-классы. Виолета Парра оказала значительное влияние на таких исполнителей, как Эктор Павес и Габриэла Писарро.
Помимо музыки, Виолета Парра занималась керамикой, живописью и вышивкой в технике арпильера. В 1959 году, после перенесенного гепатита, она активно развивала свое художественное творчество, выставляя свои работы на Первой и Второй открытых выставках изобразительных искусств в Парке Форест.
В 1960 году она познакомилась со швейцарским флейтистом Жильбером Фавром, с которым у нее завязались романтические отношения. В 1961 году она посетила Буэнос-Айрес, где выставляла свои картины, выступала на телевидении и записала альбом собственных песен для EMI Odeon, который был запрещен.
В 1963 году в Париже она записала революционные и крестьянские песни, которые были опубликованы в 1971 году под названием «Песни, заново открытые в Париже». В 1964 году в Лувре состоялась выставка ее арпильер, масляных картин и проволочных скульптур — первая персональная выставка латиноамериканского художника в этом музее.
«Пена» и последние годы
В 1965 году Виолета Парра вернулась в Южную Америку. Она записала два сингла, один с дочерью Исабель, другой — инструментальную музыку с Жильбером Фавром. Ее музыка обогатилась новыми инструментами, такими как венесуэльский куатро и чаранго.
Виолета Парра также активно занималась возрождением «Пеньи» — общинного центра для искусства и политической активности. Она основала «La Carpa de la Reina», культурный центр, который стал местом проведения музыкальных спектаклей и встреч. В 1966 году на лейбле EMI Odeon вышел LP «La Carpa de La Reina», включающий ее песни и выступления приглашенных артистов.
Ее самая известная песня, «Gracias a la Vida» («Спасибо жизни»), стала гимном для многих поколений и была перепета многочисленными артистами по всему миру. Эта композиция, написанная после расставания с партнером, может быть истолкована как благодарность за прожитую жизнь, но также и как прощальное послание, учитывая обстоятельства ее смерти.
«Volver a los Diecisiete» («Вернуться к семнадцати»), последняя написанная ею песня, также исследует темы юности и жизни, создавая меланхоличное настроение.
Наследие
Виолета Парра покончила жизнь самоубийством 5 февраля 1967 года. Ее смерть стала огромной потерей для чилийской и мировой культуры. Она оставила неизгладимый след в музыке, искусстве и фольклористике, став источником вдохновения для многих латиноамериканских артистов и движений, таких как Nueva Canción Chilena.
В 1992 году по инициативе ее детей был основан Фонд Виолеты Парра для сохранения и распространения ее наследия. В 1997 году ее визуальное творчество было представлено на выставке в Музее декоративного искусства Лувра в Париже.
В 2011 году вышел биографический фильм «Виолета ушла в небеса», посвященный ее жизни и творчеству, который получил признание критиков и зрителей.
Дискография (выборочно)
Студийные альбомы
Посмертные релизы
Дискография
