История
Арво Пярт (род. 11 сентября 1935 года) — эстонский композитор классической и духовной музыки. С конца 1970-х годов Пярт работает в минималистическом стиле, используя собственную композиционную технику tintinnabuli. Его музыка частично вдохновлена григорианским пением. Пярт является самым исполняемым ныне живущим композитором в мире на протяжении 5 лет подряд.
Ранние годы и образование
Арво Пярт родился в Пайде, Эстония. Его музыкальное образование началось в 1954 году в Таллиннской музыкальной школе, но было прервано менее чем через год из-за службы в армии, где он играл на гобое и ударных. После года обучения в средней школе он поступил в Таллинскую консерваторию в 1957 году, где его учителем композиции был профессор Хейно Эллер. Пярт начал работать звукорежиссером на Эстонском радио, писал музыку для театра и получал заказы на саундтреки к фильмам, благодаря чему к моменту окончания консерватории в 1963 году уже считался профессиональным композитором. За год до выпуска он получил первую премию на Всесоюзном конкурсе молодых композиторов за детскую кантату «Наш сад» и ораторию «Шаг мира».
Творческий путь и стиль
Сегодня Арво Пярт наиболее известен своими хоровыми произведениями, которые он начал создавать в 1980-х годах после эмиграции из Советского Союза в Германию. До этого, в 1970-х годах, были написаны его наиболее узнаваемые произведения, такие как «Fratres», «Cantus in memoriam Benjamin Britten» и «Tabula Rasa». В 1978 году Пярт сочинил «Spiegel im Spiegel» («Зеркало в зеркале»).
Творчество Пярта обычно делят на два периода. Его ранние работы варьировались от довольно сурового неоклассического стиля, под влиянием Шостаковича, Прокофьева и Бартока, до использования додекафонной техники и серийной музыки Шёнберга. Однако это вызвало недовольство советских властей и оказалось творческим тупиком. Когда ранние работы были запрещены советской цензурой, Пярт вступил в первый из нескольких периодов созерцательного молчания, во время которых он изучал музыку XIV-XVI веков.
Дух ранней европейской полифонии повлиял на создание Третьей симфонии Пярта (1971); впоследствии он погрузился в изучение старинной музыки, переосмысливая корни западной музыки. Он изучал григорианское пение и зарождение полифонии в эпоху Возрождения. Музыка, появившаяся после этого периода, кардинально отличалась. К этому периоду новых композиций относятся «Fratres», «Cantus in memoriam Benjamin Britten» и «Tabula Rasa».
Пярт описывает свой стиль как tintinnabuli: подобно звону колоколов. Музыка характеризуется простыми гармониями, часто одиночными, не украшенными нотами или трезвучиями, которые составляют основу западной гармонии. Они напоминают звон колоколов. Произведения в стиле tintinnabuli ритмически просты и не меняют темп. Влияние старинной музыки очевидно. Еще одной особенностью поздних работ Пярта является то, что они часто представляют собойSetting'и священных текстов, хотя он в основном выбирает латынь или церковнославянский язык, используемый в православной литургии, вместо своего родного эстонского языка. Масштабные произведения, вдохновленные религиозными текстами, включают «Страсти по Иоанну», «Te Deum» и «Litany». Хоровые произведения этого периода включают «Magnificat» и «The Beatitudes».
Признание и последние работы
Новая композиция «Für Lennart», написанная в память об эстонском президенте Леннарте Мери, прозвучала на его похоронах 2 апреля 2006 года. В ответ на убийство российского журналиста Анны Политковской в Москве 7 октября 2006 года Пярт заявил, что все его произведения, исполненные в 2006-2007 годах, будут посвящены ее памяти.
Пярт был отмечен как приглашенный композитор фестиваля RTÉ Living Music Festival в Дублине, Ирландия, в 2008 году. Он также получил заказ от Louth Contemporary Music Society на создание нового хорового произведения на основе «Нагрудного щита Святого Патрика», премьера которого состоялась в 2008 году в Лауте, Ирландия.
Дискография
