БДТ имени Г.А. Товстоногова

Большой

драматический театр имени Георгия Александровича Товстоногова

Большой драматический театр открылся в 1919 году как «театр

героической трагедии, романтической драмы и высокой комедии». Художественным

руководителем театра стал Александр Блок, идейным вдохновителем — Максим

Горький, имя которого было присвоено БДТ в 1932 году.  С 1992 года театр

носит имя Георгия Товстоногова, выдающегося режиссёра, возглавлявшего БДТ с

1956 по 1989 годы.  С 1989 по 2007 год Большим драматическим театром руководил

народный артист СССР Кирилл Лавров, с 2007 по 2013 год — народный артист России

и Грузии Темур Чхеидзе.

В 2012 году для зрителей открылась Вторая сцена БДТ – ею стал старинный Каменноостровский театр,

памятник деревянного зодчества периода

классицизма. В 2014 году после масштабной реконструкции коллектив БДТ вернулся

в историческое здание на набережной реки Фонтанки, 65, где расположены

Основная и Малая сцены театра.

В 2013 году художественным руководителем Большого

драматического театра стал режиссёр Андрей Могучий. Сегодня в театре работает

труппа, объединяющая артистов разных поколений: от товстоноговских актёров до

выпускников стажёрской группы. В репертуаре БДТ – постановки классических и

современных пьес, спектакли по мотивам произведений, составляющих канон мировой

литературы. С театром сотрудничают ведущие российские и зарубежные режиссёры,

его постановки регулярно участвуют в крупных российских и международных

фестивалях. Премьеры, выпущенные БДТ в последние годы, отмечены российскими

национальными премиями «Золотая Маска» и «Арлекин», высшей театральной премией

Петербурга «Золотой Софит» и другими наградами. По итогам сезона 2014/15 театр

был представлен в 15 номинациях премии «Золотая Маска». Итоги сезона, по мнению

театрального критика Ольги Федяниной, свидетельствует о том, что «БДТ вновь

удаётся то, что когда-то было едва ли не главным его свойством: а именно, создавать

ту самую "большую форму". И дело не

в размерах сцены, не в количестве актёров, а в способности

"укрупнять" тему, идею, стиль, превращая спектакль в зачастую

спорное, но не проходное событие».